El arte urbano llena de color y poesía los muros y fachadas de la capital. Déjate sorprender por los artistas que han creado estos graffitis, convertidos ya en obras de arte.
Están en la calle, esperando a que los encontremos. Buscan impactar, divertir o invitar a la reflexión mientras ocupan paredes y espacios olvidados que, gracias a ellos, cobran una nueva vida.
Son obras de arte que bien podrían estar expuestas en un museo, pero no las firman Picasso o Velázquez, sino artistas como Suso 33, Muelle, Borondo, Spy, Okuda o Jonipunto, que han dado forma al ‘street art’ madrileño para convertirlo en uno de los más fascinantes del mundo.
Sal fuera y busca sus grafitis y murales. No necesitas pagar una entrada por verlos, solo pasear y dejarte llevar. ¡Estos son algunos de nuestros favoritos!
El reloj de sol de Sombrerete
Es quizá uno de los murales más bellos de Madrid y puede que, al mismo tiempo, uno de los más desconocidos.
En la fachada de la llamada Casa de la Vela, situada en el número 26 de la calle Sombrerete, se puede disfrutar de un peculiar reloj de sol, protagonizado por una mujer asomada a un balcón para tender la ropa.
El artista Ángel Aragonés fue quien realizó en 1985 esta obra en pleno Lavapiés, dedicándosela a todos los vecinos del barrio.
El enorme reloj de sol da la hora desde las cinco de la mañana hasta las cinco de la tarde. Además de la mujer en el punto central, es fácil centrar la atención en la paloma que sobrevuela todo el conjunto.
La colaboración de Okuda con Bordalo II
Okuda San Miguel puede estar orgulloso de llevar su obra por todo el mundo.
Madrid no podría ser menos y cuenta con varias piezas urbanas del artista santanderino, cuyos grafitis geométricos y símbolos, todos ellos con un uso generoso de los colores, son bien identificables y le incluyen dentro del llamado surrealismo pop.
Desde este 2019, su famosa esquina de Embajadores con la Travesía la comparte con el artista lisboeta Bordalo, que reutiliza materiales considerados por muchos como ‘basura’ para crear obras de arte y de paso concienciar sobre la importancia de cuidar el medioambiente.
Episodios nacionales
Como parte de las actividades de la feria Urvanity 2019, el serbio Artez realizó este mural en una de las calles de Madrid con más intervenciones urbanas.
El artista recurre con frecuencia a figuras femeninas, libros y motivos vegetales. Así, vemos a una joven portando una pila de libros entre los que se leen títulos como los ‘Episodios nacionales’ de Pérez Galdós o una monografía de Goya.
Arte al cubo
Cuenta con unas salas de cine o un histórico restaurante alemán, pero lo verdaderamente importante y característico sucedió en octubre de 2010.
El mítico pasadizo de la plaza de los Cubos, que une las calles Princesa y Martín de los Heros, dejó de ser un pasaje algo lúgubre para convertirse en una referencia imprescindible del arte urbano madrileño.
La rehabilitación de este lugar de tránsito, también punto de encuentro para muchos jóvenes, corrió a cargo de una decena de artistas que dejaron su inconfundible sello.
Elbi Elem, Rosh233, Antonyo Marest, Son3k, Digo Diego, Susie Hammer, JMYES, Concreto, Julieta XLF y Sabek materializaron este proyecto llamado Arte al Cubo demostrando que es muy fácil cambiar la cara a cualquier punto de una ciudad.
El mayor grafiti suburbano
En ocasiones disfrutar del arte urbano puede ser tan sencillo como movernos en metro.
En colaboración con el arquitecto Antonyo Marest y bajo la supervisión de Madrid Street Art Proyect, los artistas Okuda y Rosh233 se encargaron de convertir la estación Paco de Lucía en la primera de España decorada con grafitis.
Concretamente, lo hicieron con un gran mural de 300 metros cuadrados que representa el rostro del músico gaditano.
La estación quedaba inaugurada oficialmente en 2015, como prolongación de la línea 9 hacia el barrio de Mirasierra, del que era vecino el artista.
Los Muros de Tabacalera
Desde 2014, los muros de la antigua Fábrica de Tabacos de Madrid se han convertido en un museo de arte al aire libre.
En ese año el colectivo Madrid Street Art Project ponía en marcha el proyecto ‘Muros’, una iniciativa dirigida a llenar de color las tristes paredes de cemento de la Glorieta de Embajadores y de las calles Miguel Servet y Mesón de Paredes.
En sus dos ediciones, un total de 57 artistas del grafiti, entre ellos Borondo o Suso33, han contribuido con sus intervenciones a transformar los muros del edificio en una galería pública de arte efímero.
Arte multidisciplinar
La intervención del equipo de artistas de Boa Mistura llenó en 2013 de colores, iconos y dibujos la fachada del Mercado de la Cebada, que se convertía así en uno de los mayores murales de arte urbano en España.
Famoso por sus intervenciones en ciudades de todo el planeta, son muchas las calles de Madrid que conservan retazos de las obras de este grupo de artistas, como ‘Ama lo que haces’, en la calle Huertas; ‘Firmeza’, en la calle San Dimas esquina con Quiñones; o ‘Aceptando el mundo comienzas a cambiarlo’, en la calle Hortaleza.
Gran impacto provocó también su iniciativa de llevar la poesía a los pasos peatonales de algunas céntricas calles madrileñas. A través de su propuesta ‘Madrid, te comería a versos’, el asfalto la capital se llenó temporalmente de micropoemas como ‘Duerme menos y sueña más’, ‘Me quitas un beso de encima’ o ‘Volaremos sin movernos’.
El ‘street art’ más provocador
Caminas por la calle, te detienes y de repente te das cuentas de que decenas y decenas de cámaras de seguridad está fijándose en tus pasos.
El suspiro llega unos segundos después, cuando adviertes que lo que realmente te mira es una creación del artista Spy. Con sus 150 cámaras falsas, instaladas en la calle de las Almortas -en el barrio de Valdeacederas-, trata de denunciar el control a la sociedad.
Provocativo como pocos, Spy busca siempre crear un ‘street art’ provocador, reflexivo e inédito. Por ejemplo, el césped artificial instalado en la Plaza Mayor en octubre de 2017.
La chulapa de Gerada
La chulapa de Gerada se puede ver en el barrio de San Isidro, en una chimenea de la calle Amalarico.
Situado al lado del mítico Bar Hogar, uno de los comercios tradicionales del distrito, el mural quiere reconocer los años de lucha vecinal y reivindicación.
Mercado de los Mostenses
Además de ser un distrito característico por ir a la vanguardia de cualquier moda, en Malasaña también puedes encontrar rincones ideales para disfrutar de lo mejor del arte callejero.
Por ello, también es la sede de uno de los festivales anuales de arte urbano más importantes de Madrid y, sin duda, el más popular de ellos: Pinta Malasaña.
Esta cita congrega en un mismo día a 100 artistas pintando a la vez en las calles del barrio: cierres comerciales, muros, bolardos, farolas… En una sola jornada transforman por completo la cara de esta parte de la ciudad, con intervenciones de gran valor artístico.
A causa de la pandemia, el pasado 2020 el festival se trasladó al interior del cercano mercado municipal de los Mostenses, metiendo directamente este popular enclave, pegado a la céntrica plaza de España, en uno de los sitios imprescindibles a visitar por cualquier aficionado al arte urbano.
